女皇的悲歌原名:*** Klage der Kaiserin,1990年剧情、喜剧、歌舞、奇幻类型片,创作于西德、**地区,具有无对白语言版本。由皮娜·鲍什执导,集众多位Mariko Aoyama、Anne Marie Benati、Bénédicte Billet等著名实力派明星加盟。于1990-03-08公映。
在这部碧娜·鲍许执导的第一部电影中,没有任何清楚的故事线,她以和‘乌帕塔舞蹈剧场’共同发展出的手法─以季节转换的布景作为影像的构图,以拼贴场景的手法反映特定情绪,并引发不同的关联性。 碧娜鲍许的作品向来言述**与以**面貌出现的现实之间的宽广深渊,其中又以复杂纠缠的男女关系为主题。对爱与完美的渴望让我们汲汲于追求,却往往不可得,所以我们转而以想像营造心中的爱情剧场。 碧娜鲍许扬弃好莱坞式的爱情公式,而以不完满、破碎、混乱、干扰的结构作为呈现与深入检视爱情的方式。关于碧娜鲍许与舞团表演的纪录影片很多,如《穆勒咖啡馆》、《碧娜·鲍许现代舞》等等,由碧娜·鲍许亲自导演的影片却是难得亲眼所见。
vivi 2017-06-03
没想那么多,没看出来什么这权那权、能指意指、什么尖锐啊隐喻啊的。甚至是看之前我都不知道自己即将看到的这个皮娜视*就是“女皇的悲歌”。我只觉得很好看啊,好多幕都很触动内心,仿佛在地球的每个角落每个人甚至每只动物都能随意摆动起舞,配乐又那么好听。2017.7.3 重看,震撼心灵。
只抓住6个 2012-11-01
皮娜·鲍什执导,以现代舞蹈为手段,拼贴**场景。好有前卫色彩。
小易甫 2015-10-05
皮娜•鲍什首次(也是唯一一次)自编自导的这部35毫米影片于家乡伍珀塔尔取景,由其建立的乌珀塔尔剧场人员担任演员,拍摄周期半年。该片以人类**的无效和对爱的追寻为主题,不含情节主线并之以四季变换背景下一系列或柔和或激烈但绝不寻常的场景拼贴。影片刻意回避剪辑与视角变化而呈现舞台效果。
鸢乌贼 2010-07-12
穿着纱裙沉入透明水箱中的男舞者令我着迷;两人三足的舞蹈亲密而纠缠;中年男子反复拉着同样音节的大提琴,听得仿佛自身都成了共鸣箱,空气震颤穿过;癫狂女子举酒邀请沉静的羊群,涂满泥浆的男子在花丛边轻摇肚皮,臃肿的中年妇人和着胶木唱盘的沙沙声跳得像轻快的小蝴蝶……温柔而悲悯的皮娜,谢谢你
Narenohate_ 2024-11-28
with act. 直觉、锐度,皮娜总是强**剧的“扮演”特性,但在行为中,政治对身体的渗透反而更加强力;他们被影像媒介*控,但我们始终能与那些演员共在,感知到他们身体的脆弱。
Blackmgk 2018-10-26
主要还是舞蹈和戏剧的语言,舞台感很强。
Act 2024-11-27
with Nare。+ 身体轨迹的辩证,每一段变奏带来具体动作的抽象性时间,生命/物质总随着外部演出与节奏和动作拉扯,而这总关于社会化的程式,以及角色扮演中“形”的政治立场与戏剧性。每一个滥用直觉的电影工作者都应学习被看见和被感知之间的断裂。Nare老师说,“但是我们不需要知道原因,因为我们都已经知道了。”
安托万的黑眼睛 2024-09-26
意识流,割裂,**,疯狂,舞蹈,重复,春夏,秋冬,黄叶铺满,漫天大雪,苍翠,花,脸,奔跑,女性的曼妙,腿,欢歌,大提琴,城市,疏离,汽车,红衣,羊群,当下的回眸,**,同一个月亮下的群像,无数个碎片,是的,同一个浪漫。已拜倒。不是所有的电影都要去问剧情。
猫点脚尖 2010-09-06
大学写过分析,现在还记得那些画面 压力 压抑 反抗 麻木 发泄 忍受 ** 无奈 恍惚 遗忘 暴力 男权
701 2020-09-02
身体从衣物中脱离的景象如同灵魂出窍般充满牵扯和力的作用,那常常跳跃而出的自由的**则是真正的肉;我们将天使的翅膀识别为道具,但同时也信任那的确是翅膀。