别名:Southerly Wind / Jet Lag
演员: Yucang Lin Wenqing Lin Coco Lu Zoe 郑陆心源
上映时间:2022-02-11(柏林电影节)
更新时间:
资源状态:
错落斑驳的又名Southerly Wind、Jet Lag
外婆五岁时,***去了**当和尚,再没有回来。前年夏天,我带着DV陪她去曼德勒拜佛。
overtly egocentric and obsessively narcissistic;当学识、见闻、思考和关怀统统沦为被无限放大的“自我”的附属品,两条叙事线的并置就像是作茧自缚;所谓“自反性”并不成立,一句“你觉得摄影机的存在改变了什么”的荒谬程度不亚于“** bloody family”;抛开矫揉造作的那部分不谈,其他内容还算有趣;以DV媒介+essay film形式呈现的影像极具张力和流动性,视听层面有很多值得学习的点。
无意识中超验对话对象缺席的空寂,克里斯马克、瓦尔达、阿克曼的散文电影中永远不会出现的意识形态真空
比《她房间里的云》可好太多了。
#72ndBerlinaleForum 「媒介自反」一种自由、勇敢、敏锐、本能的创作姿态。错落斑驳的影像碎片交织出关于个人、家庭和社会层面**度的思考。和平与战乱,过往与当下…疫情的**隔离与人内心世界的孤独、恐惧融为一体,密闭且充满不安感。影像的质感(变化性)与剪辑极佳,游离中又闪出一种惊悚的文艺气质,这是一次关于寻找的当代奥德赛,虽为一部私密地影像**,实则具有人类情感的普遍性。非常之喜欢。#年度十佳#
多一星给表达的自由无畏。@Berlinale
【Hot Docs 2022】坦诚的私密家庭影像,又与**紧密勾连
#72ndBerlinale 或許我是豆瓣第一個標記看過的人? 像一篇由私人絮語構成的film essay。在個人化的電影語言之間感受到漸入佳境和一些靈光乍現。並不算是展露才華的驚人之作,而是呆鈍的和誠實的。我自覺蠻好蠻喜歡的。
9.4/10 #MoMA Doc Fortnight 厚重且克制的,以私影像为形式载体,构建个体与记忆的关系。在**作中曾被过量使用的“花招”尽数消失,令此作显得尤为成熟与舒适,或许心源的表现手法更适合这类题材。以不同的视角去展现一种“脱落”或“衰败”的现在进行时,无论是外婆的追溯,还是疫情的记录,还是通过疏离(以不熟悉的语言)来**“回忆”(将记忆叙述)的勇气,都混杂着“自我”在其中的位置,这种“自我”不同于私影像时常透露的自恋,正与此相反,是叩问自我的躯体在这样的穿梭中的痕迹,斑驳的像素与噪点混杂着黑白影像所凸显的阴影,正是这痕迹的某种重现,同时也是已逐渐沾满灰尘的正在死去的我们的双眼。父权也正是以这样一种“痕迹”显现,即便它似乎并未以实体展现,但却使剩下的一切布满伤痕。
如果说世界像这篇斑驳但错落有致的film essay末尾的闪电—太姥爷大概会认同—那么,艺术就是有限对无限的抵抗。尽管它终归是徒劳的,但这不妨碍我们掌握其方**。
对不起要赶下一场只能提前离场( emmmm 虽然做好了心理准备但… 只能说人家的travel log都可以上forum 真的厉害 (狗头保命)我对personal essay 又多了一层滤镜😃
東村自動販賣機 2022-03-08
overtly egocentric and obsessively narcissistic;当学识、见闻、思考和关怀统统沦为被无限放大的“自我”的附属品,两条叙事线的并置就像是作茧自缚;所谓“自反性”并不成立,一句“你觉得摄影机的存在改变了什么”的荒谬程度不亚于“** bloody family”;抛开矫揉造作的那部分不谈,其他内容还算有趣;以DV媒介+essay film形式呈现的影像极具张力和流动性,视听层面有很多值得学习的点。
九苍 2022-05-09
无意识中超验对话对象缺席的空寂,克里斯马克、瓦尔达、阿克曼的散文电影中永远不会出现的意识形态真空
烤芬 2022-03-24
比《她房间里的云》可好太多了。
blood orange 2022-02-12
#72ndBerlinaleForum 「媒介自反」一种自由、勇敢、敏锐、本能的创作姿态。错落斑驳的影像碎片交织出关于个人、家庭和社会层面**度的思考。和平与战乱,过往与当下…疫情的**隔离与人内心世界的孤独、恐惧融为一体,密闭且充满不安感。影像的质感(变化性)与剪辑极佳,游离中又闪出一种惊悚的文艺气质,这是一次关于寻找的当代奥德赛,虽为一部私密地影像**,实则具有人类情感的普遍性。非常之喜欢。#年度十佳#
巫眠 2022-02-26
多一星给表达的自由无畏。@Berlinale
Mr. Lei 2022-05-06
【Hot Docs 2022】坦诚的私密家庭影像,又与**紧密勾连
內有惡女 2022-02-12
#72ndBerlinale 或許我是豆瓣第一個標記看過的人? 像一篇由私人絮語構成的film essay。在個人化的電影語言之間感受到漸入佳境和一些靈光乍現。並不算是展露才華的驚人之作,而是呆鈍的和誠實的。我自覺蠻好蠻喜歡的。
鲍勃粥 2022-03-05
9.4/10 #MoMA Doc Fortnight 厚重且克制的,以私影像为形式载体,构建个体与记忆的关系。在**作中曾被过量使用的“花招”尽数消失,令此作显得尤为成熟与舒适,或许心源的表现手法更适合这类题材。以不同的视角去展现一种“脱落”或“衰败”的现在进行时,无论是外婆的追溯,还是疫情的记录,还是通过疏离(以不熟悉的语言)来**“回忆”(将记忆叙述)的勇气,都混杂着“自我”在其中的位置,这种“自我”不同于私影像时常透露的自恋,正与此相反,是叩问自我的躯体在这样的穿梭中的痕迹,斑驳的像素与噪点混杂着黑白影像所凸显的阴影,正是这痕迹的某种重现,同时也是已逐渐沾满灰尘的正在死去的我们的双眼。父权也正是以这样一种“痕迹”显现,即便它似乎并未以实体展现,但却使剩下的一切布满伤痕。
须弥墩子 2022-02-11
如果说世界像这篇斑驳但错落有致的film essay末尾的闪电—太姥爷大概会认同—那么,艺术就是有限对无限的抵抗。尽管它终归是徒劳的,但这不妨碍我们掌握其方**。
Sid 2022-02-11
对不起要赶下一场只能提前离场( emmmm 虽然做好了心理准备但… 只能说人家的travel log都可以上forum 真的厉害 (狗头保命)我对personal essay 又多了一层滤镜😃